Die Show
Khon auf dem Fluss
Was Khon ist, warum die Masken so wichtig sind, worin sich thailändischer klassischer Tanz und Volkstanz unterscheiden und wie Sie auf einer Dinner-Kreuzfahrt einen kurzen Ausschnitt ansehen können, ohne das Wesentliche zu verpassen.
Einen Platz auf dem Fluss buchen ↗Kurz gesagt
Khon ist Thailands Maskentanzdrama, das seit dem Königreich Ayutthaya aufgeführt wird und 2018 von der UNESCO als immaterielles Kulturerbe eingetragen wurde. Die Tänzer stellen Episoden des Ramakien dar, der thailändischen Version des Ramayana, ohne zu sprechen: Ein Erzähler oder Chor trägt die Worte, und die Tänzer tragen die Geschichte in Gesten. Auf einer Dinner-Kreuzfahrt sehen Sie einen kurzen Ausschnitt neben thailändischem Tanz – genug, um die Masken und die Bewegungen zu erkennen und zu wissen, ob Sie später eine vollständige Aufführung sehen möchten.
Ein Tanzdrama ohne gesprochene Zeilen
Khon entstand als Hofkunst. Traditionell wurde es am königlichen Hof von Männern in Masken aufgeführt, begleitet von Erzählern und einem Piphat, dem thailändischen Ensemble aus Blas- und Schlaginstrumenten. Die Darsteller sprechen nicht. Stattdessen verfügt Khon über eine eigene Sprache der Bewegung, die Oberkörper, Hände, Arme, Beine, Füße, Nacken und Kopf einsetzt, um Bedeutung zu vermitteln – ein Kopfschütteln bedeutet Ablehnung deutlicher, als es ein Wort könnte. Achten Sie an Deck auf die Hände und die Füße: Dort spielt sich die Darstellung ab.
Die Geschichte hinter jeder Szene
Fast jede Khon-Aufführung greift eine Episode aus dem Ramakien auf, einem der thailändischen Nationalepen und der thailändischen Erzählung des indischen Ramayana. Rama I. beaufsichtigte 1797 eine Version davon, und sein Sohn Rama II. überarbeitete Teile davon für Khon. Die Geschichte stellt Phra Ram, den thailändischen Rama, gegen Thotsakan, den zehnköpfigen Dämonenkönig von Lanka, und Rama II.s Khon-Version gibt Hanuman, dem Affenhelden, eine erweiterte Rolle. Die Handlung ist nicht nötig, um einen Ausschnitt zu genießen, aber zu wissen, wer welche Maske trägt, hilft.
Die Masken lesen
Die Khon-Rollen folgen einer langen Tradition: Helden, Heldinnen, Oger und Affen. Die Oger und die Affen tragen Masken, während die meisten menschlichen Figuren keine tragen – ein maskierter Tänzer an Deck ist also meist einer der Dämonen oder einer von Hanumans Affen. Die Affenrollen gehören zu den wichtigsten und verlangen Agilität; die Khon-Ausbildung beginnt früh, damit die Affentänzer die Saltos bewältigen können, die die Rolle mit sich bringen kann. Die Dämonen am Tor der Weihehalle von Wat Arun stammen aus derselben Geschichte, sodass Ihnen eine dieser Figuren am Ufer begegnen kann.
Klassischer Tanz und Volkstanz
Der thailändische Tanz gliedert sich in zwei Familien: den klassischen Tanz, die Hoftradition, und den Volkstanz aus den Regionen. Khon ist die am stärksten stilisierte klassische Form. Lakhon, sein klassischer Verwandter, schöpft aus einem breiteren Spektrum an Geschichten, und seine Tänzerinnen, meist Frauen, tanzen als Gruppe statt als einzelne Figuren. Der Volkstanz umfasst die regionalen Tänze, den Kreistanz namens Ram Wong und den Ram Muay, der einem Muay-Thai-Kampf vorausgeht. Auf einer Kreuzfahrt werden die Tanzdarbietungen in der Regel so gewählt, dass sie sich auch ganz ohne Vorkenntnisse genießen lassen.
Eine alte Kunst, eine lange Überlieferung
Seit Jahrhunderten schreiben Besucher über Khon. Im Jahr 1687 beschrieb der französische Diplomat Simon de la Loubère in Ayutthaya einen maskierten, bewaffneten Tanz, der ihm eher wie ein Kampf als wie ein Tanz erschien, und hielt die hohen, spitz zulaufenden vergoldeten Kopfbedeckungen der Tänzer fest. Khon wurde einst ausschließlich von Männern aufgeführt; heute tanzen ihn auch Frauen, einschließlich der Affen- und Dämonenrollen. Im Jahr 2018 nahm die UNESCO Khon in die Repräsentative Liste des immateriellen Kulturerbes der Menschheit auf.
Das Beste aus einem kurzen Auszug herausholen
Legen Sie die Gabel beiseite, wenn die Masken erscheinen, denn der Auszug ist schnell vorbei. Achten Sie auf den Kontrast zwischen den würdevollen menschlichen Rollen und der federnden, geduckten Bewegung der Affen. Beachten Sie, dass niemand auf der Bühne spricht; alle Worte kommen aus der Musik oder von einem Erzähler. Sollten die wenigen Minuten Sie nach mehr verlangen lassen, halten Sie Ausschau nach einer vollständigen Khon-Produktion an einem anderen Abend; eine Theaterbühne zeigt den Maßstab, den ein Deck nicht bieten kann.
Quellen