← Um cruzeiro com jantar e espetáculo cultural tailandês no Chao Phraya, Banguecoque — voltar ao guia de cruzeiros no rio de Banguecoque

O espetáculo

Khon no rio

O que é o khon, porque é que as máscaras são importantes, em que diferem a dança clássica e a dança folclórica tailandesas, e como ver um breve excerto num cruzeiro com jantar sem perder o essencial.

Por Bangkok Dinner Cruise Show Guide · factos verificados pela última vez

Reservar um lugar no rio ↗

Resposta rápida

O khon é o drama-dança mascarado da Tailândia, representado desde o Reino de Ayutthaya e inscrito pela UNESCO como património imaterial em 2018. Os dançarinos representam episódios do Ramakien, a versão tailandesa do Ramayana, sem falar: um narrador ou coro conduz as palavras, e os dançarinos conduzem a história através do gesto. Num cruzeiro com jantar, vê um breve excerto ao lado de dança tailandesa, o suficiente para reconhecer as máscaras e o movimento, e para saber se quer assistir a um espetáculo completo mais tarde.

Um drama-dança sem falas

Uma máscara khon de demónio verde com coroa dourada e boca vermelha em exposição numa vitrina de museu
Uma máscara khon em exposição em Banguecoque · Photo: Vee Satayamas, CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

O khon desenvolveu-se como arte de corte. Era tradicionalmente representado na corte real por homens mascarados, acompanhados por narradores e por um piphat, o conjunto tailandês de sopros e percussão. Os seus intérpretes não falam. Em vez disso, o khon tem a sua própria linguagem de movimento, usando o tronco, as mãos, os braços, as pernas, os pés, o pescoço e a cabeça para transmitir significado, de tal forma que um aceno de cabeça significa recusa com mais clareza do que qualquer palavra. No convés, observe as mãos e os pés: é aí que acontece a representação.

A história por trás de cada cena

Quase todas as representações de khon retiram um episódio do Ramakien, uma das epopeias nacionais da Tailândia e a versão tailandesa do Ramayana indiano. Rama I supervisionou uma versão em 1797, e o seu filho, Rama II, reelaborou partes dela para o khon. A história opõe Phra Ram, o Rama tailandês, a Thotsakan, o rei demónio de dez faces de Lanka, e a versão de khon de Rama II atribui um papel ampliado a Hanuman, o herói macaco. O enredo não é necessário para apreciar um excerto, mas saber quem usa que máscara ajuda.

Ler as máscaras

Os papéis do khon seguem uma longa tradição: heróis, heroínas, ogros e macacos. Os ogros e os macacos usam máscaras, enquanto a maioria das personagens humanas não usa, pelo que um dançarino mascarado em cena é geralmente um dos demónios ou um dos macacos de Hanuman. Os papéis de macaco estão entre os mais importantes e exigem agilidade; o treino de khon começa cedo para que os dançarinos-macaco consigam executar os mortais que o papel pode exigir. Os demónios à porta da sala de ordenação do Wat Arun vêm da mesma história, pelo que poderá cruzar-se com uma das personagens na margem.

Dança clássica e folclórica

A dança tailandesa divide-se em duas famílias: a dança clássica, de tradição cortesã, e a dança folclórica das regiões. O Khon é a forma clássica mais estilizada. O Lakhon, seu primo clássico, baseia-se num leque mais amplo de histórias, e suas bailarinas, geralmente mulheres, dançam em grupo e não como personagens individuais. A dança folclórica abrange as danças regionais, a dança circular chamada ram wong e o ram muay que precede uma luta de Muay Thai. Num cruzeiro, os números de dança são geralmente escolhidos para serem facilmente apreciados mesmo sem qualquer conhecimento prévio.

Uma arte antiga, um longo historial

Uma fotografia a preto e branco de intérpretes de khon mascarados, em traje e com espadas, em palco
Artistas de khon fotografados em Banguecoque por volta de 1910 · Photo: Robert Lenz, public domain, via Wikimedia Commons

Há séculos que os visitantes escrevem sobre o khon. Em 1687, o diplomata francês Simon de la Loubère descreveu em Ayutthaya uma dança mascarada e armada que lhe parecia mais um combate do que uma dança, e registou os altos e pontiagudos toucados dourados dos dançarinos. Outrora, o khon era interpretado apenas por homens; hoje, também as mulheres o dançam, incluindo nos papéis de macaco e de demónio. Em 2018, a UNESCO inscreveu o khon na Lista Representativa que mantém para as tradições vivas.

Aproveitar ao máximo um pequeno excerto

Pouse o garfo quando as máscaras surgirem, porque o excerto termina depressa. Repare no contraste entre os papéis humanos solenes e o movimento elástico e agachado dos macacos. Note que ninguém em palco fala; quaisquer palavras vêm da música ou de um narrador. Se os poucos minutos lhe deixarem vontade de mais, procure uma produção completa de khon noutra noite; um palco de teatro mostra a escala que um deck não consegue.

Reservar um lugar no rio ↗

Fontes

  1. UNESCO Intangible Cultural Heritage, “Khon, masked dance drama in Thailand” (consulted 4 Nov 2026)
  2. English Wikipedia, “Khon” (consulted 4 Nov 2026)
  3. English Wikipedia, “Ramakien” (consulted 4 Nov 2026)
  4. English Wikipedia, “Dance in Thailand” (consulted 4 Nov 2026)
Reservar um lugar no rio